Historia de la Escuela de Poesía en Medellín

I Escuela de Poesía en Medellín

Fue convocada conjuntamente por PROMETEO y la Escuela de Poesía en Viena, con la colaboración del poeta austríaco Ide Hintze, entre el 6 y el 20 de junio de 1996.

Se dictaron estos cursos :

• Sainkho Namtchylak (Tuva) : Laboratorio Vocal - Taller de Voz y Sonido.
• Wolfgang Bauer (Austria) : Poesía y Teatro.
• Ide Hintze (Austria) : Voz y Cuerpo. Clase de Performance.
• Juan Manuel Roca (Colombia) : Apreciación de la Lírica Contemporánea.
• Alicia Torres (Venezuela) : Poesía e Imaginación Mítica.
• Julie Patton (USA) : Poesía Acústica.
• Raúl Henao (Colombia) : Panorama de la Poesía Surrealista Iberoamericana.

Haroldo de Campos (Brasil), Werner Hörtner (Austria) y Oscar Castro García (Colombia) participaron como conferencistas.

II Escuela de Poesía en Medellín

Entre el 10 y el 21 de junio de 1997 se celebró la II Escuela de Poesía en Medellín, con los siguientes cursos :

• Jean-Clarence Lambert (Francia) : Cinco Comentarios sobre las Tesis por una Poesía Abierta.
• Jaap Blonk (Holanda) . Poesía Sonora.
• Jean Portante (Luxemburgo) : Silencio de la Poesía o Poesía del Silencio.
• Werner Hörtner (Austria) : Sobre la Obra de Ernst Jandl.
• Carlos Bedoya (Colombia) : De Rock y Literatura.
• Eufrasio Guzmán (Colombia) : Poesía, Mito e Individuación.

Complementariamente participaron como conferencistas indígenas Arhuacos de la Sierra Nevada de Santa Marta (Colombia) y Eugenio Montejo (Venezuela).

III Escuela de Poesía en Medellín

Entre el 11 y el 20 de junio de 1998, se realizó la III Escuela de Poesía de Medellín, desarrollando 10 cursos :

• Tres cursos de Poesía Sonora: uno para niños entre 8 y 11 años de edad (del 8 al 11 de junio) cuyos resultados fueron presentados el día de la inauguración oficial (11 de junio 6:30 p.m), los cursos para adultos fueron dos: uno para avanzados y otro para principiantes.
  Estuvieron dirigidos por el poeta Jaap Blonk (Holanda), especialista en este campo expresivo de la poesía contemporánea.
• Chamanismo y el moderno arte del performance. A cargo de Sainkho Namtchylak, virtuosa vocal siberiana, de la república de Tuva, docente de la Escuela de Poesía de Viena.
• La imagen contra la metáfora, por Bernhard Widder, poeta austríaco, docente de la Escuela de Poesía de Viena.
• Nómadas de Pirámides, por Oscar González, poeta y ensayista colombiano.
• Poesía Hispanoamericana. por Saúl Yurkievich, poeta y ensayista argentino.
• Poesía Experimental Latinoamericana, por Clemente Padin, poeta experimental uruguayo.
• Traducir no es traicionar, por la poeta cubana Nancy Morejón, especializada en la traducción de poesía desde el francés.
• Juegos de Poesía y Actos Poéticos Públicos, por la poeta de Francia Josée Lapéyrere.

IV Escuela de Poesía en Medellín

Se realizó entre el 17 al 26 de junio de 1999. Desarrollando las siguientes actividades:

Conferencias:

• Momentos de la Poesía en Lengua Castellana por William Ospina de Colombia.
• Poesía sonora por Paul Dutton de Canadá.
• Vicente Huidobro, hambre de espacio sed de cielo de Eduardo Mitre de Bolivia.

Coloquios:

• Poesía y pensamiento con José Alberto Naranjo de Colombia.
• Poesía y sociedad con Juan Calzadilla de Venezuela.

V Escuela de Poesía de Medellín

Se realizó entre el 4 y el 9 junio de 2001. Tomaron parte cerca de 200 estudiantes, muchos de ellos jóvenes poetas procedentes de varias ciudades del país, que pueden así compartir con poetas invitados al Festival reflexiones alrededor de la experiencia y la escritura poética.

Cursos:

• Acerca de la Poesía. Por el poeta español Antonio Colinas.
• Vicente Huidobro, o el atentado celeste. Por el poeta chileno Oscar Hahn.
• El laberinto como metáfora y como tema en las obras de José Luis Borges, Octavio Paz y Julio Cortázar. Dictado por la poeta Martha Canfield (Uruguay-Italia).
• Fernando Pessoa, Arte y conocimiento de un desconocido. Por el poeta Tarsicio Valencia de Colombia.
• Dante Alighiere, William Blake y André Bretón, tres momentos visionarios en la tradición poética occidental. Dictado por el poeta colombiano Raúl Henao.
• Taller de poesía indígena para niños, dictado por el poeta colombiano de ascendencia Wayuu, Vito Apshana.

Además se realizaron las siguientes conferencias:

• Edda Armas (Venezuela), Poesía venezolana contemporánea.
• Yasuo Fujitomi (Japón), Acerca de la poesía concreta.
• Enzo Minarelli (Italia), Polipoesía.
• Rita Imboden (Suiza), Poesía Retorromana.
• Juan Bañuelos (México), La metáfora viva. Mito y realidad de la literatura de Chiapas.
• Elicura Chihuailaf (Chile), Poesía indígena.
• William Agudelo (Colombia), Taller de la palabra, fábrica de esperanzas. Acerca de la experiencia en Solentiname.
• Thomas Wolfhart (Alemania), Literatur Express.
• Amanda Hopkinson (Inglaterra), Poesía inglesa contemporánea.

VI Escuela de Poesía de Medellín

Realizada durante el XII Festival Internacional de Poesía (junio 21 al 30 de 2002) y se adelantaron los siguientes cursos:

• Encuentros disparadores por Sergio Lima (Brasil).
• El Grupo Orígenes por Jorge Luis Arcos (Cuba).
• El Haikú por Satoko Tamura (Japón).
• La Cerámica: Posibilidades expresivas de un saber antiguo por Celia Cymbalista (Brasil).
• El Espíritu poético y pedagógico en la vida y obra del Libertador Simón Bolívar por Juvenal Herrera (Colombia).
• Mujeres poetas centroamericanas, a cargo de Amanda Castro (Honduras).

VII Escuela de Poesía de Medellín

Realizada durante el XIII Festival Internacional de Poesía (junio 14 al 21 de 2003) y se desarrollaron los siguientes cursos:

• Briceida Cuevas, (México). Poesía Maya.
• Harold Alvarado Tenorio, (Colombia). Una Generación Desencantada.
• Cecilia Vicuña, (Chile). Ubixic del Decir: Otra lectura del Popol Vuh.
• Rubén Izaguirre F. (Honduras). Taller de Autoedición.
• Renato Gómez, (Perú). El hueso de la órbita” otro punto de vista sobre el poema.
• Tugrul Tanyol, (Turquía). Poetry, Meaning and Thought” (Poesía, Significado y Pensamiento).
• Amancio Prada (España). Experiencia poética del trovador.
• Víctor Rojas, (Colombia). Sagas de Islandia y Kenningards.

VIII Escuela de Poesía de Medellín

Cursos:

• Marta Canfield (Uruguay, Italia): Poesía y ecología,
• Armando Romero (Colombia): Vanguardia y retaguardia de la poesía latinoamericana del siglo XX
• Oscar González (Colombia): Los anillos de Saturno: Poesía y erotismo

Conferencias:

• Abdul Hadi Sadoun (Irak): La maldición de Gilgamesh: la última poesía iraquí, 1980-2004.
• Desmond Egan (Irlanda): Poetas modernos de Irlanda.
• Samuel Vásquez (Colombia): René Char: La potencia subversiva del deseo.
• Juan Manuel Roca (Colombia): Poesía colombiana de la segunda mitad del siglo XX.
• Luis Alberto Crespo (Venezuela): La región del universo en la poesía de René Char.
• Raúl Henao (Colombia): El haikú.
• Eduardo Espina (Uruguay): Julio Herrera y Reissig (1875-1910), un original, un olvidado.

Talleres:

• Craig Czury (Estados Unidos): Taller de poesía con internos de la Cárcel Bellavista.
• Nicole Cage-Florentiny: Taller de poesía con adolescentes.

IX Escuela de Poesía de Medellín

Se realizó durante el XV Festival Internacional de Poesía de Medellín (Junio 24 a julio 2 de 2005).

Cursos

• Esteban Moore. (Argentina): La Poesía de la Generación Beat: sus poéticas y su legado.
• Santiago Mutis. (Colombia): Poesía y Artes Plásticas. Nexos y distancias.
• Alejandra Castro. (Costa Rica): Las prácticas vanguardistas. Curso y taller.
• José Gabriel Alimako y Bienvenido Arroyo (Mamo Kogui y Arhuaco de la Sierra Nevada de Santa Marta): Espíritu liberador de las tradiciones de los indígenas de la Sierra Nevada.

Taller
Mónica Velásquez Guzmán. (Bolivia): ¿Cómo incluir a los otros en poesía?

Conferencias

• William Agudelo. (Colombia): Los talleres de poesía en Nicaragua.
• Caridad Atencio Mendoza. (Cuba): Versos sencillos: Trazos en la culminación.
• Ernesto Cardenal. (Nicaragua): Somos Polvo de Estrellas.
• Ibrahim Al-Zeben. (Embajador de Palestina en Colombia): El papel de la cultura en la lucha del pueblo palestino.
• Sergio Badilla. (Chile): Transrealismo: El Bing Bang en la Poesía del Siglo XXI.
• Ginette Ardila. (Colombia): Vanguardias Literarias en Colombia.
• Sam Hamill. (Estados Unidos): Poesía y Paz.
• José Gabriel Alimako, Bienvenido Arroyo. Mamos de la Sierra Nevada. Tratados e Historia Primitiva. Universo Arhuaco.

Conversatorios

• Lectura y conversatorio con poetas mujeres: Ana Mercedes Vivas (Colombia), Layla Al-Sayed (Bahrein), Mónica Velásquez Guzmán Bolivia)
• Conversación sobre dramaturgia: Wole Soyinka (Nigeria).
• Cantar de lejanía: Conversatorio con Juan Manuel Roca (Colombia).
• Irak- Estados Unidos. Un verdadero diálogo: Anwar Al Ghassani (Irak), Rita Dove (Estados Unidos), Ali Al Shalah (Irak), Sam Hamill (Estados Unidos).

X Escuela de Poesía de Medellín

Cursos

• Hablemos de Poesía (reflexiones sobre el fenómeno poético), Antonio Porpetta (España)
• Poesía Quechua del siglo XX, Odi González (Perú)
• Literatura indígena de México, Jorge Miguel Cocom Pech (Nación Maya, México)
• Poesía y poética en Miguel de Cervantes, Ricardo Cuellar (Colombia)
• Perdidos en el discurso: Jorge Isaacs, Rubén Darío y Delmira Agustini, Eduardo Espina (Uruguay)
• Creación Poética, Alberto Rodríguez (Cuba)

• Una utopía posible: cincuenta años del conservatorio de Castella, Osvaldo Sauma (Costa Rica)
• Poesía negra hoy: ¿atavismos o indulgencia?, Rito Ramón Aroche (Cuba)
• Poesía en traducción, Omar Pérez (Cuba)
• Poesía colombiana de la segunda mitad del siglo XX, Juan Manuel Roca (Colombia)
• La poesía otra forma de conocimiento. Iván Oñate (Ecuador)
• Visión poética de los indígenas Anishinaabe, Al Hunter (Nación Anishinaabe, Canadá)
• La poesía en la lengua Zapoteca, Macario Matus (Nación Zapoteca, México)
• Ancestralismo, memoria y transculturalidad en la poesía indígena y mestiza de Chile, Jaime Luís Huenún (Nación Mapuche, Chile)

• Colectivo de poetas del folio 114 de Guatemala, Doryan Bedoya (Colombia)
• La Palabra y el Cuadro, Darío Villegas (Colombia)
• Con la red de escritores escolares, Rosa María Chavez (Guatemala), Andrea Cote (Colombia), Néstor Francia (República Bolivariana de Venezuela)
• La poesía, está siempre en estado de pregunta, Fabián Casas (Argentina)
• Panorama de la poesía española a partir de los años 80, Guadalupe Grande (España)

• Vanguardias latinoamericanas, Julián Malatesta (Colombia)
• Apreciación de la poesía, Mery Yolanda Sánchez (Colombia)
• Escritura creativa, para los niños de la Red de Escritores escolares, Talleristas del Proyecto Gulliver (Colombia), Osvaldo Sauma (Costa Rica)

XI Escuela de Poesía de Medellín

Talleres

• Lindantonella Solano (Colombia, Nación Wayuu)
• Fredy Chicangana (Colombia, Nación Yanacona)
• Julieta Valero (España)
• Hildebrando Pérez Grande (Perú)
• Antonio Armenteros Alvárez (Cuba)
• Fadir Delgado (Colombia)
• Álvaro Marín (Colombia)
• Nicolás Suescún (Colombia)
• Pedro Enríquez (España)
• Samuel Jaramillo (Colombia)
• Oscar González (Colombia)
• Giovanni Gómez (Colombia)
• Gustavo Garcés (Colombia)
• Víctor Rodríguez Núñez (Cuba)
• Santiago Mutis (Colombia)
• Norberto Salinas (Costa Rica)

Conversatorios

• Conversatorio con Gregorio Gómez (Paraguay, Nación Guaraní)
• John Fredy Galindo (Colombia), Julieta Valero (España)
• Fadir Delgado (Colombia), Ernesto Carrión (Ecuador)
• Nicolás Suescún (Colombia), Tatiana Oroño (Uruguay)
• Myriam Montoya (Colombia), Pedro Enríquez (España)
• Luz Helena Cordero (Colombia), Omar Ortiz (Colombia)
• Carlos Bedoya (Colombia), Dina Posada (El Salvador)
• Oscar González (Colombia), Dina Posada (El Salvador)
• Samuel Jaramillo (Colombia), Gustavo Garcés (Colombia)

XII Escuela de Poesía de Medellín

Los cursos y los talleres de la XII Escuela de Poesía de Medellín, se realizaron teniendo en cuenta la diversidad de acercamientos a la poesía provenientes de diferentes culturas, tradiciones y experiencias de los diferentes escritores participantes. La composición múltiple del auditorio, muchos de ellos estudiantes, profesores y escritores jóvenes, permitió que esta vez el intercambio entre el tallerista y el público se enriqueciera con las preguntas y las inquietudes de los participantes.

Con un contexto previo, presentado a manera de sinopsis por cada escritor, se hizo una introducción previa de cada taller, invitando a la participación abierta, el diálogo, el intercambio de experiencias e inquietudes frente a la poesía. La participación activa de los inscritos en cada taller fue fundamental para su realización.

La participación fue elevada si se tiene en cuenta que en algunos talleres fue necesario suspender las inscripciones por exceder la capacidad del auditorio. En algunos casos, como el del taller de Eduardo Espina y Víctor Manuel Pinto la inscripción tuvo un elevado número de participantes.

La cantidad de inscritos fue variable en cada taller de acuerdo con las expectativas del público. En el caso de los talleres se inscribieron y participaron ciento veinte personas, y para el caso de los cursos se inscribieron cuatrocientos cincuenta y nueve. Doce talleres de poesía y dos cursos fueron los componentes del programa de la escuela; participaron como talleristas los poetas Lina Zerón de México, Francisco Ruíz de Nicaragua, Manuel García Verdecia de Cuba, Benjamín Chávez de Bolivia, Víctor Manuel Pinto de Venezuela, Alan Mills de Guatemala, Gladys Carmagnola de Paraguay, Jorge Galán de El Salvador, Germán Cuervo y Julio César Arciniégas de Colombia, Miguel Idelfonso del Perú, Isabel García de Colombia.

El los cursos participaron como exponentes los poetas Eduardo Espina de Uruguay y Morela Maneiro de Venezuela.

Talleres

Alan Mills (Guatemala): Su taller se realizó en el contexto de la creación como ejercicio que tiene entre sus componentes la investigación. La creación a partir de la idea del entrecruce entre ficción y documentación.

Benjamín Chávez (Bolivia): Panorama de la poesía boliviana contemporánea, presentando los autores más destacados, leyendo algunos de sus textos y contextualizando su obra en el corpus de la literatura boliviana.

Lina Zerón (México): Su taller tuvo como centro el conjunto de actividades de expresión y creación literaria para acercar al público asistente a la literatura de una forma heterodoxa. Incentivar la imaginación, experimentar diversas posibilidades de acercarse a la creación literaria. La experiencia de la creación literaria desde una forma lúdica, divertida y gozosa.

Francisco Ruíz (Nicaragua). El objetivo de su tallera fue analizar el impacto del proceso de la revolución popular en la poesía nicaragüense durante los años 60, 70 y 80. En este taller-conversatorio, el poeta nicaragüense Francisco Ruiz Udiel y los participantes, analizarán el impacto del fenómeno sociopolítico revolucionario en la poesía nicaragüense durante los años 60, 70 y 80. En el taller los asistentes se relacionaron con el poder que tiene la poesía en tiempos de guerra.

Miguel Idelfonso (Perú): Su taller propone crear un espacio para el ejercicio poético, el diálogo enriquecedor y la transmisión de algunos conocimientos sobre diferentes estéticas actuales. A través de la práctica de algunos recursos técnicos, la lectura de textos y la corrección de poemas, el taller de poesía abordará las principales claves de la expresión poética moderna, desde la materialidad de las palabras utilizadas a la composición general de un libro de poemas. Lo que se quiere es que el tallerista profundice en las distintas cualidades de las palabras y a aprender las diferentes formas de abordar un tema. Mediante su propio enfrentamiento con la composición poemática, el tallerista verá cómo lo que resulta de éste adquiere tensión y sentido, se vuelve expresión nueva. El objetivo también es que el tallerista se relacione con la expresión poética desde sus propias intuiciones y con el diálogo entre los otros miembros.

Víctor Manuel Pinto (República Bolivariana de Venezuela): Su forma de trabajar el taller de poesía fue más cercana a la conversación, como las que suele tener con sus estudiantes de preparatoria, los compañeros de la Universidad, o cualquier persona que tenga alguna inquietud referente a la poesía. Utilizó un libro de un poeta venezolano, un texto sobre el ars poética, un texto muy singular, exigente y de una llamada espiritual, si se quiere. Los talleristas hicieron muchas preguntas, y quedan muchas dudas por fuera, y claro, siempre quedarán cientos de duda por fuera. Eso es en muchos casos lo beneficioso de un taller, pues se mantiene viva la búsqueda, la sed.

Manuel García Verdecia (Cuba): Musa, inspiración, revelación, labor: estado de imantación poética. Poesía y poema. ¿Sentimiento versus concepto? ¿Intuición versus formación? La intertextualidad. Características de la expresión poética: El lenguaje poético: Tipos de lenguaje. La visualización, sensibilización y representación. La voz interior. La perspectiva del poema (punto de vista del sujeto lírico). La sintaxis del poema. La estructura. Para convocar a la musa: ejercicios para fertilizar la creatividad

Gladys Carmagnola (Paraguay): Poemas aquí y allá. ¿Ahora? ¡Sí! Poemas dondequiera, siempre. ¿Por qué no en este espacio de alborozo y de meditación acerca de la Poesía? Esbozo de la experiencia vital de un ser en la senda elegida, con un itinerario en el que la sencillez y la claridad de la palabra o la expresión pueden aproximarse y convivir con la profundidad del tema o el concepto, más allá de estilos y encasillamientos. "La chispa sola no alcanza" a iluminar el sendero hacia una nueva realidad en la que lo inerte y lo efímero pueden cobrar vida o renacer mediante el uso de la palabra, de la que "todos somos herederos y podríamos llegar a ser donantes". Textos de aquí y allá, de ayer y ahora, que podrían invitarnos al ámbito poético o auxiliarnos a elegir la senda.

Cursos

Eduardo Espina (Uruguay)

LA POESÍA ESCRIBE CUANDO ESTA FELIZ: esta reflexión cobija una paradoja que apenas puede resolverse de manera tautológica: se escribe poesía porque no se puede no hacerlo. Así supongo, le sucede a todos quienes practican el más longevo y menos leído de los géneros. Sería entonces más lógico sustituir la pregunta ¿para qué escribir poesía? por otra menos exigente: ¿para que no escribir poesía? Se escribe pues, porque algo impide que no se haga.

Descartes, que bien podría haber dicho no descartes nada en lugar de pienso luego existo, solo dijo esto último. La poesía es un pensar para existir, un modo de reflexión que ocupa una doble existencia; la del ser que escribe y la de la escritura. Morela Maneiro

“El imaginario poético en la cultura Kariña” Vivencias y Tradiciones orales transmitidas a través de la Poesía. Los Kari´ña: cuentan, cantan, danzan, pintan y conocen su Cultura.

Lecturas de poemas con conversatorios

Benjamín Ramón (Panamá) y Jorge Galán (El Salvador)
Libeslay Bermúdez (República Bolivariana de Venezuela), Benjamín Chávez (Bolivia)
Jüri Talvet (Estonia)
Armando Orozco (Colombia), Frank Chipasula (Malawi). En la Cárcel de Máxima seguridad de Itagüí
Julio César Arciniegas (Colombia), Marcos Ana (España) en Cárcel de Bellavista
Jorge Iván Grisales (Colombia), Marjorie Evasco (Filipinas). En la Cárcel del Buen Pastor
Jaime Quezada (Chile). En el Museo de Antioquia
Gonzalo Márquez Cristo (Colombia), Eduardo Espina (Uruguay), en Homero Manzi

Conferencias

Juano Villafañe (Argentina): Poesía, crítica y cultura
Alex Fleites (Cuba): La poesía o el acto de atender en toda su pureza
José Zuleta (Colombia): La Poesía mucho más que versos
Armando Orozco (Colombia): Luis Vidales, el poeta y sus timbres
Chiqui Vicioso (República Dominicana): Mujer, Poder y Literatura
Juan Antillón (Costa Rica): Poder transformatorio de la poesía
Lyerka Bonanno (República Bolivariana de Venezuela): Amanecimos de Bala: Panorama Actual de la Poesía Joven Venezolana
Luz Mary Giraldo (Colombia): La poesía o la soledad de la experiencia
Gonzalo Márquez Cristo (Colombia): La pregunta del Origen

* * *

Acerca de la XIII Escuela de Poesía de Medellín

I

El pensamiento poético acompaña el ejercicio de la creación y propicia la generación de una actitud imaginativa más allá de la escritura. La diversidad temática que acompañó los ejercicios de la versión XIII de la Escuela de Poesía de Medellín abrió un campo de  imágenes posibles y de relaciones reveladoras entre poesía y ecología, entre el mundo de las culturas orales y el ejercicio de la escritura, entre la traducción y la significación, entre memoria y tiempo. Entre las diferentes aproximaciones a la literatura y los escritores se abordaron corrientes como el surrealismo en Chile, la poesía de los lugares en Venezuela, la poesía maya y los escritores William Butler Yeats, Samuel Beckett, Seamus Heaney, Fernando Pessoa y Jorge Carrera Andrade.          

El público del Festival encuentra en la Escuela un espacio de intercambio y de reflexión que fortalece una visión abierta de la poesía que acompaña la experiencia del recital. Existe entre el público del Festival la percepción y la vivencia poética que se expresa en un silencio habitado y en un compromiso con este hecho de la cultura que crece y se consolida protegido por el público de Medellín. Uno de los principales aportes de la Escuela en esta experiencia colectiva de la poesía, ha sido el fortalecimiento de la reflexión que posibilita la ampliación del espectro de la lectura, y una visión poética que acompaña al auditorio más allá del poema. La reflexión propiciada en la Escuela es un estímulo a la creación de un sentido de la poesía que rebasa el continente del poeta como escritor y lector, y contribuye en la creación de un público poeta que mantiene en situación de asombro a los poetas invitados, en un singular intercambio de roles entre el silencio del público y las palabras del poeta. Esa situación del arte colectivo propicia la vivencia poética colectiva y el extrañamiento de la llana realidad.

II       

En una mirada amplia de la poesía, que relaciona la palabra con su entorno social y territorial, y los vínculos entre actitud y pensamiento y entre poesía y cultura, la Escuela busca un sentido poético como principio de la creación y la transformación, un sentido de la cultura sustentado en la creación y un sentido de la vida soportado en el arte.

En el sentido de la cultura como proceso de creación un aporte destacable es la presencia  de los poetas indígenas invitados al Festival. La singularidad del pensamiento poético del indígena es su relación estrecha con los elementos y con el sentido profundo de la cultura oral que está en la raíz de la memoria y de la comunicación. Graciela Huinao, poeta mapuche, pone de presente en la Escuela la otra versión de la historia de Chile. Graciela Huinao pertenece a la cultura Wiliche entre los indígenas mapuche, y desde su voz nos llega la revelación de una realidad que la historia oficial ha ocultado: laguna bicentenaria llama Graciela a este ocultamiento.

José Luis Ayala, poeta aymara, abordo el tema de la traducción desde la perspectiva de los pueblos originales. El profundo silencio en el que han vivido cientos de años los idiomas americanos originales y su sentido de la gramática incorporada al origen, a la raíz mítica de las palabras que no encuentran todavía una traducción en la otra experiencia del mundo  de Occidente, una semántica intraductible, una experiencia vivida desde una singularidad simbólica que está todavía sin ser leída ni registrada en los cánones universalistas. 

III

La lectura de poemas se transforma en diálogo. La conversación, el coloquio, el intercambio, nos llevan al oficio de origen de la palabra que es la ofrenda, la palabra sin sujeción a los roles formales, la palabra retama del fuego colectivo y el conjuro contra el odio y la violencia, la palabra amorosamente íntima de los auditorios en actitud de diálogo. El diálogo de culturas es el lugar donde se reconoce la realidad vivida de los otros pueblos:  los campesinos cultivadores de arroz del Vietnam, los indígenas guardianes de la vida y la naturaleza en Latinoamérica, los poetas de Europa. Todas estas versiones del mundo son versiones de la poesía, todas las posibilidades que se abren con el diálogo entre público y poetas es un diálogo entre imaginaciones: los sueños de los hombres también dialogan, mientras tanto la razón escucha, y aunque algunas veces no entiende, se dispone con esta ofrenda colectiva a emprender la construcción de una realidad para la vida que supere la realidad para la muerte. En todos está vivo el sentido de la poesía y lo que quiere la ciudad es vislumbrar otra ciudad, otro día. El público pregunta, opina, critica, escucha, concede, crea: el público es el poeta. 

Se realizaron cinco cursos:

Jorge Riechmann (España): Con los ojos abiertos. Reflexiones sobre ecología y poesía.
José Luis Ayala (Perú, Nación Aymara): La poesía como oficio mortal.
Joe Broderick (Irlanda): La vida y obra de William Butler Yeats, Samuel Beckett y Seamus Heaney.
Carlos Vásquez (Colombia): Alberto Caeiro, poeta de la naturaleza.
Graciela Huinao (Chile, Nación Mapuche): De la oralidad a la escritura en el pueblo Williche.
 
Trece talleres de poesía:

Tallulah Flórez (Colombia): Breve aproximación al Decálogo  Imagista.
Rodrigo Verdugo (Chile): Surrealismo en Chile.
Ivón Gordon Vailakis (Ecuador). La memoria y el tiempo en la poesía.
Rosa Chávez (Nación Maya, Guatemala). La poesía entre los Mayas.
Nicolás Suescún (Colombia). Una temporada en el infierno. De Rimbaud.
Angye Gaona (Colombia). Galaxias: exploración de la poesía experimental.
Luis Galar: Leer poesía es un elogio a la dificultad.
Eugenia Sánchez Nieto (Colombia): El sentido de la poesía.
Mercedes Roffé (Argentina): Poesía y poética.
Carlos Enrique Sierra (Colombia): Imagen de la palabra.
Jesús Gómez (Colombia). Poesía sonora.
Víctor Raúl Jaramillo (Colombia): Conciencia poética.
William Osuna (República Bolivariana de Venezuela).  

Nueve conferencias

Omar Castillo (Colombia): La cultura y el laberinto del poder.
Liana Mejía (Colombia): El oficio del poeta continúa siendo el oficio de vivir.
Antonio Trujillo (República Bolivariana de Venezuela): Movimientos literarios del siglo XX en Venezuela.
Ivón Gordon Vailakis (Ecuador): Jorge Carrera Andrade.
Luis Yuseff. (Cuba). Aproximaciones a la poesía cubana.
Francisco de Asís Fernández: El Festival Internacional de Poesía de Granada.
Álvaro Miranda (Colombia): De la poética chimpancé a la poética electrónica.
Jotamario Arbeláez (Colombia): Poesía hasta en la sopa.
Luis Bravo (Uruguay): La puesta oral de la poesía, una antigüedad posmoderna.

Convocatoria y programación

Venimos a desaprender a la Escuela de poesía

¿Por qué la poesía?
Por Álvaro Miranda

La XIII Escuela de Poesía de Medellín se realizó gracias a los aportes del Gobierno de Suiza a través de su Embajada en Bogotá y de la Fundación Heinrich Böll y su oficina del Cono Sur.

* * *

El Festival Internacional de Poesía de Medellín, considerado como el evento poético más masivo del mundo, ha captado la presencia no sólo de las personas previamente interesadas en la poesía, sino que ha creado en miles de otras personas un real interés por ella. Se trata, de un inmenso potencial cultural, espiritual y estético al que deberemos suministrar cada vez más y de manera más constante y sistemática toda la información posible para que este público se cualifique. Propiciando que el Festival dé un salto adelante, si el contacto entre su público y la poesía se mantiene, lo que se vuelve más significativo cuando se comprueba que buena parte de ese público ha estado segregado de los bienes que el arte y la poesía dan al hombre. Este es el sentido de la Escuela de Poesía de Medellín.

Desde 1996, en colaboración con la Escuela de Poesía de Viena, dirigida por el poeta austríaco Ide Hintze, la Corporación funda la I Escuela Internacional de Poesía de Medellín, la cual ha venido realizándose desde entonces anualmente como un programa más del Festival Internacional de Poesía de Medellín y constituye una oportunidad única para que los estudiantes de literatura, profesores, críticos, talleristas y lectores de poesía tengan un acercamiento crítico a los temas esenciales de la poesía y para ampliar su conocimiento de las nuevas tendencias estéticas.

Cada año, durante la realización del Festival Internacional de Poesía de Medellín, la Escuela de Poesía en Medellín abre gratuitamente sus puertas a un amplio público que asiste a las direrentes actividades programadas.

Dentro de las actividades pedagógicas de la Corporación de Arte y Poesía Prometeo, gracias al apoyo de la Fundación France Libertés, se desarrolla el Proyecto Gulliver, consistente en el desarrollo de talleres de apreciación literaria, estimulación de la lectura y creación poética, para niños de escuelas publicas, en las comunas de la ciudad de Medellín. Al final de estos talleres se editaron dos libros antológicos con los trabajos realizados por los niños, esta expereincia se ha realizado durante 2006, 2007 y 2008.