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26 ͣ Escuela Internacional de Poesía de Medellín

En el contexto del 32° Festival Internacional de Poesía de Medellín
Virtual: 9 al 22 de julio. Presencial: 23 al 30 de julio.


Nos complace compartir la programación de la vigésimo sexta versión de la Escuela Internacional de Poesía de Medellín,  experiencia que se ha constituido como una celebración ligada a las acciones transformadoras de la poesía como motor del  crecimiento cultural, de una comunidad que ha resistido entre conflictos y que, ante todas las contingencias, protege y fortalece su sensibilidad, su espíritu, su sueño y su esperanza, en la perspectiva de la construcción de una cultura de paz: Paz mundial, paz con la naturaleza.

Este momento, significativo en la historia de Colombia y de nuestra existencia sobre la Tierra, reclama con urgencia un cambio de actitud ante lo viviente, requiere una re significación de nuestras maneras de relacionarnos como especie humana y con los otros seres del planeta. 

En toda su trayectoria de veintiseis años, la Escuela Internacional de Poesía de Medellín impulsa el entrelazamiento entre el pensar y el poetizar. En esta perspectiva se avanza camino a un imaginario social renovado en sus referentes poéticos y conceptuales, en la perspectiva de la consolidación de un nuevo humanismo que se reafirma en el triunfo de la vida, ante una cultura de la devastación. 

En esta perspectiva, presentamos la programación del conjunto de actividades que se realizarán sin costo para los que participen. 

Más información: [email protected]

 

Modalidad Virtual 

 

SÁBADO 16 DE JULIO 

5:00 p.m. Conferencia de Melissa Merlo (Honduras): Poetas centroamericanas: Voces vitales. Breve incursión en las poéticas de cinco mujeres centroamericanas

La poesía centroamericana escrita por mujeres sigue en su lucha permanente de posicionarse en el lugar privilegiado que le corresponde. Se presenta aquí una breve incursión en las voces poéticas de cinco grandiosas mujeres centroamericanas que, con sus escritos, han revolucionado el papel de la mujer en diferentes épocas. La pretensión no es presentar un posicionamiento de género, ni el encasillamiento en una teoría literaria, o la rigidez de un análisis crítico, sino una puerta para apreciar la literatura que estas damas de la poesía definitivamente abrieron para todas las que vienen detrás de ellas. Inicia con la figura excepcional de la poeta nicaragüense Gioconda Belli. Luego, del hermano país de Guatemala, la energía de la poeta Luz Méndez de la Vega. Seguida por la exquisita poeta Claudia Lars de El Salvador. Continuando con la escritora Eunice Odio de Costa Rica, y su expresiva visión del mundo. Cerrando con la extraordinaria poeta hondureña Juana Pavón. Estas voces centraoamericanas son voces vitales de la poesía universal. 

 


Melissa Merlo nació en la ciudad de Danlí, El Paraíso, Honduras, en 1969. Es poeta, narradora y ensayista. Es gestora cultural y especialista en literatura y didáctica del español. Se desempeña como catedrática de la Carrera de Profesorado en la enseñanza del español en la Universidad Pedagógica Nacional Francisco Morazán de Honduras. Ha incursionado en teatro, radio, televisión y cine. Su obra ha sido publicada en Honduras, Francia, Puerto Rico, Uruguay, México, El Salvador, y Guatemala, entre otros.  Es miembro de número de la Academia Hondureña de la Lengua, y de la Asociación Nacional de Escritoras Hondureñas ANDEH. Algunas de sus obras son: Poesía hondureña en resistencia (poesía), Para amarte la palabra (poesía), Haikus de la montaña (poesía), Casa de poetas (novela), El arte de esconderse (cuento), Honduras, sendero en resistencia (ensayos), Color Cristal (poesía).



LUNES 18 DE JULIO 

3:00 p.m. Conferencia de Luis Luna (España): La mirada de la poesía y la mirada del desplazamiento: una mirada hermana

Desplazados, exiliados y habitantes de lugares en conflicto desde una perspectiva humanista y poética

En esta conferencia abordaremos la mirada desubicada y extrañada de la poesía y de los desplazados/as, exiliados/as y habitantes de lugares en conflicto desde una perspectiva humanista y poética. Analizaremos los temas frecuentes en la poesía del desplazamiento(no lugares, identidad, no pertenencia a canon alguno, etc) y los confrontaremos con la mirada del desplazamiento en general. Analizaremos el poder de la poesía para el hermanamiento con los sujetos desplazados y su capacidad, para desde el arte testimoniar y cerrar heridas.

 

Luis Luna nació en Madrid, España, en 1975. Doctor en Filología Románica y Licenciado en Filología Hispánica. Es especialista en el estudio del desplazamiento, la frontera y el exilio en la poesía contemporánea. Coordinador docente del Máster de Poesía de Escuela de Escritores. Dirige la Colección de Poesía Fragmentaria y Colección Hebrea de Amargord Ediciones. Poeta y Artista Visual. Ha publicado los poemarios Cuaderno del Guardabosque, Al Rihla (El viaje), Territorio en penumbra, Almendra, libro-disco en colaboración con Lourdes de Abajo, con grabados de Juan Carlos Mestre y palabras preliminares de Antonio Gamoneda, Umbilical, la plaquette Helor, con grabados de Miguel Ángel Curiel e Intemperie. Actualmente se ha reeditado su obra Cuaderno del Guardabosque. Su obra reunida ha sido publicada por Artepoética Press en Estados Unidos bajo el título Language rooms, Poesía reunida, siendo portada de la International Poetry Review por esta obra. 


 

MIÉRCOLES 20 DE JULIO 

11:00 a.m. Conferencia de Vandana Shiva (India): Democracia de la Tierra. Por un mundo sostenible y sin guerra

Su trayectoria constituye una poética de la preservación de la vida planetaria. Asistiremos a una significativa reflexión sobre la supervivencia, la sostenibilidad de la vida, el ecofeminismo y un sentido de democracia planetaria que lucha por el triunfo de la vida. Sus reflexiones son esenciales en este tiempo en que se presentan retos impostergables de solucionar respecto al cuidado del planeta y a la paz mundial.

 

Vandana Shiva (India). Además de física, ecologista, activista, editora y autora de numerosos libros, Vandana Shiva es una incansable defensora del medio ambiente. Es la fundadora de Navdanya, un movimiento para la conservación de la biodiversidad y los derechos de los agricultores. También es la fundadora y directora de la Fundación de Investigación para la Política de Ciencia, Tecnología y Recursos Naturales. Shiva lucha por cambios en la práctica y los paradigmas de la agricultura y la alimentación: “No quiero vivir en un mundo donde cinco empresas gigantes controlen nuestra salud y nuestra alimentación”.

Los derechos de propiedad intelectual, la biodiversidad, la biotecnología, la bioética y la ingeniería genética se encuentran entre los campos en los que Shiva ha contribuido intelectualmente y a través de campañas activistas. Durante la década de 1970, participó en el movimiento no violento Chipko, cuyos principales participantes eran mujeres. Ha ayudado a organizaciones de base del movimiento Verde en África, Asia, América Latina, Irlanda, Suiza y Austria con campañas contra la ingeniería genética. Shiva también se ha desempeñado como asesora de gobiernos en la India y en el extranjero, así como de organizaciones no gubernamentales, incluido el Foro Internacional sobre Globalización, la Organización de Mujeres para el Medio Ambiente y el Desarrollo, la Red del Tercer Mundo y la Red de Medio Ambiente de los Pueblos de Asia Pacífico.Sus escritos incluyen: Mantenerse con vida , La violencia de la revolución verde , Biopiratería: el saqueo de la naturaleza y el conocimiento , Monocultivos de la mente , Guerras del agua: privatización, contaminación y ganancias , y Cosecha robada: el secuestro del suministro mundial de alimentos, así como más de 300 artículos en las principales revistas científicas y técnicas.

En 1993, recibió el Right Livelihood Award, comúnmente conocido como el “Premio Nobel Alternativo”. Otros premios incluyen la Orden del Arca Dorada, el Premio Global 500 de la ONU, el Premio Internacional del Día de la Tierra, la Beca Lennon Ono para la Paz y el Premio de la Paz de Sydney 2010. En 2003, la revista Time identificó a Shiva como una “héroe ambiental”, y Asia Week la ha llamado una de las cinco comunicadoras más poderosas de Asia.


3:00 p.m. Conversación: Hijos de La Tierra. Resistencia de los pueblos originarios y supervivencia. 

Ángela Mavisoy (Nación Kamentsá, Colombia), Carmen Tocay (Nación Maya Kaqchikel, Guatemala), Raúl Montenegro (Argentina). 

Con propósito de profundizar en una sensibilidad social ligada al despertar de la conciencia sobre la necesidad de preservar la vida planetaria, se ha programado este diálogo o conversación entre la poeta del pueblo originario Ángela Mavisoy  de la Nación Kamentsá de Colombia  y la poeta Carmen Tocay de la nación Maya Kaqchikel de Guatemala con el biólogo, ambientalista y activista argentino  Raúl Montenegro quien ha actuado como educador de conocimientos y mecanismos ecológicos en toda América Latina y ha participado en más de cien proyectos de protección del medio ambiente. En Guatemala, por ejemplo, detuvo un plan para desarrollar una planta de energía nuclear respaldada por Canadá. En Argentina, criticó públicamente la fuga de materiales tóxicos y radiactivos al medio ambiente.



 

Modalidad Presencial 


                                        
Curso taller: El nombre de la palabra. Poesía en lenguas originarias para fomento de la lectura y la creación poética. 

Esteban Ríos Cruz (Nación Zapoteca, México)
Biblioteca Comfenalco Castilla. Carrera 65 # 95-57. 
Cupo limitado. Requiere inscripción previa mediante el siguiente enlace    
             
Sesión 1: Lunes 25  de julio. 3:00 p.m.
Sesión 2: Martes 26 de julio.3:00 p.m.

El taller de fomento a la lectura y de promoción a la creación poética en las lenguas originarias de América tiene como propósito despertar el interés en las y  los participantes de interactuar, a partir de la lectura en voz alta, con poemas de autores  en lenguas originarias, así como proporcionar estrategias literarias para producir textos derivados de los poemas leídos en las sesiones.

Dirigido a realizadores de talleres literarios, docentes de literatura, promotores de lectura, poetas, bibliotecarios que realizan procesos formativos, autodidactas y personas realmente interesadas en la poesía para ser proyectada en actividades formativas.

 

Esteban Ríos Cruz poeta binnizá (zapoteco) de Asunción Ixtaltepec, Oaxaca, México, nació en 1962. Es doctor en Ciencias de la Educación y Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales. Ha obtenido los premios en el género de poesía: Premio Nezahualcóyotl de Literatura en Lenguas Mexicanas 2018; Premio de Literaturas Indígenas de América (PLIA) 2014; Premio CaSa en Creación Literaria en Lengua Zapoteca 2012, en Poesía, entre otros. 

Libros publicados: Desandar la memoria, 1984; Canción en vigilia, 1999; Dxi gueela gaca’ diidxa’/Cuando la noche sea palabra, 2006; Ubidxa galaa dxi /Sol de Mediodía, 2008; Ca diidxa’ guchendú/ Palabras germinadas, 2008; Ca xquelaguidi dxi zezá/Los huaraches del tiempo, 2011; Xaniaa gueela’/ Al pie de la noche, 2014; y Ca guichu guendarieedasiló/ Las espigas de la memoria, 2019. Sus poemas han sido traducidos al francés, italiano, inglés y maya, y publicados en diversas revistas literarias de México, Estados Unidos e Italia.


 

Curso taller de escritura creativa: Expresividad literaria y poética.

Vielsi Arias (Venezuela). 
Biblioteca Comfama. Municipio de Bello. Sede Centro. Cra. 49 ## 46 – 57.
Cupo limitado. Requiere inscripción previa. Mediante el siguiente enlace 

Sesión 1: Miércoles 27  de julio. 5:00 p.m.
Sesión 2: Jueves  28 de julio.  5:00 p.m.

Propósito: desarrollo de estrategias para la expresividad literaria, dirigidas a facilitadores de espacios de promoción de la lectura y realizadores de talleres de escritura creativa. 

La poeta Vielsi Arias desarrolla una significativa labor de talleres de escritura creativa y en esta ocasión compartirá el conocimiento de técnicas de expresión poética y literaria que serán de mucha utilidad para los participantes inscritos.

 


Vielsi Arias Peraza nace en Valencia, Venezuela el 14 de Junio de 1982. Docente, egresada de la Universidad de Carabobo de la Facultad de Educación Mención Artes Plásticas. Ha publicado Transeúnte (2005) con el que obtuvo el Premio del Certamen Mayor de las Letras y las Artes, editorial El perro y la Rana, Los Difuntos (2010) Editorial Fundarte, con el que obtuvo la Mención Honorifica Poesía del Premio Nacional de Literatura Estefania Mosca.  Los Difuntos (2011)  Sistema de Imprenta Regional Carabobo. La Luna es mi pueblo (2012) editorial El Perro y la Rana. Luto de los Árboles (2021), editado por El Taller Blanco. Forma parte de la Antología Hacedoras Tomo I, editorial Lector Cómplice y de la Antilogía Antropología del Fuego Tomo III, editorial Palindromus. 

Fue miembro de la Red  Nacional de Promotores de Lectura, del Plan Nacional Leer es Entender, se desempeñó como asistente de la poetisa Ana Enriqueta Terán, ayudando en la recuperación de toda su obra inédita. Su obra ha sido publicada en portales y revistas nacionales e internacionales como: Poesia, Mentekupa, Astorga, Lino Tipia, Letralia.



Conferencia: Poesía testimonial colombiana: Lirismo documental y textualidades sensibles ante el conflicto armado.

Angélica Hoyos Guzmán (Colombia).
Miércoles 27 de julio. 6:00 p.m. Centro Cultural La Pascasia. Carrera 42 # 46-46. Medellín. 

La autora expresa: “En esta conferencia busco presentar el análisis de un archivo de 29 poemarios escritos entre 1980 y 2019 donde la poesía colombiana se manifiesta y decanta sus respuestas sensibles en cuánto a cómo nos ha afectado el conflicto armado en colectivo y cómo la poesía hace posible una restitución y liberación de emociones que aspiran a la paz. En el análisis encuentro un tenor lírico documental que explicaré a través del corpus analizado, me centraré en lo que considero una lectura otra de la poesía colombiana escrita bajo el tenor de la violencia del conflicto armado y que exige un método de lectura que le de valor a la estética que propone. En conclusión, acumulo el archivo de las propuestas poéticas y me centro en la función del discurso poético como emancipador y canalizador de una estética en tensión entre las formas conservadoras y el tratamiento de la imagen, una poesía que aún sigue buscando su lenguaje para nombrar lo innombrable”.

 

 

Angélica Hoyos Guzmán nació en Barranquilla, Colombia, en 1982. Estudió Licenciatura en Lenguas Modernas en la Universidad del Magdalena. Se ganó una beca del Seminario Andrés Bello para hacer su maestría en Lingüística Española en el Instituto Caro y Cuervo. También hizo una maestría en Literatura colombiana y latinoamericana en la Universidad del Valle. Es doctora en Literatura Latinoamericana de la Universidad Andina Simón Bolívar en donde realizó la tesis: “Poesía testimonial y sobrevivencia en Colombia: afectos, justicia y memoria del conflicto armado (1980-2019)”. También se ha desempeñado como docente de escritura creativa en narrativa para las comunidades Wiwa, Wayú y Afro en el Caribe colombiano.  Adicionalmente se ha desempeñado como editora de las revistas culturales Heterotopías y Atarraya Cultural de la Universidad del Magdalena y ha compilado el libro de narrativa escrita por mujeres Virginia & Co (Bogotá, 2019) como parte de la Editorial Lugar Común. En 2019 fue finalista en la VI edición del prestigioso premio internacional de literatura “Pilar López Obrador” concedido en Salamanca, España.  En el 2020 publicó su poemario Este permanecer en la tierra en la coedición de New York Poetry Prees-Abisinia Editorial y Escarabajo Editorial.


Videoconferencia: Paz Mundial, Paz con la Naturaleza

Leonardo Boff (Brasil).

Jueves 28 de julio. 7:00 p.m. USDIDEA (Unión Sindical de Directivos Docentes de Antioquia) Cl. 60 ( Miranda) #49-37, Medellín.

En su discurso de aceptación, en 2001, del Premio Nobel Alternativo (Right Livelihood Award, RLA) Leonardo Boff nos dice: “Hemos hecho demasiadas intervenciones en y contra la Naturaleza. Hemos modificado las bases físicas y químicas de la Tierra. Lo que necesitamos urgentemente es modificar nuestra mentalidad. Si queremos salvar la biosfera y garantizar un futuro próspero para todos, necesitamos una ecología mental y espiritual. Tenemos demasiada arrogancia en nuestras mentes, demasiado deseo de poder como dominación y tendencias a perjudicar, subyugar y destruir a los demás. El proyecto de la ciencia tecnológica que tantos beneficios ha traído a la vida humana ha permitido también el nacimiento del principio de la autodestrucción”.

 

Leonardo Boff nos hace saber que la prioridad es enfocarse en cómo preservar las condiciones necesarias para que la Tierra, como organismo vivo, siga produciendo y reproduciéndose. Aboga por una “nueva ética” y “nuevos hábitos” para luchar contra la injusticia social y ecológica. La producción debe estar destinada a satisfacer las necesidades de los seres humanos al mismo tiempo que establece límites y lucha por la equidad.



Conferencia: Mujer y poesía a lo largo de los siglos.

Virginia Fernández Collado (España).

Viernes 29 de julio. 4:00 p.m. Auditorio del Edificio Vásquez. Carrera 52 #44-31.Medellín

Como expresa la autora: “Con la música, la poesía es el más elevado lenguaje del alma humana. Durante muchos siglos se ha reconocido más la voz de los hombres tanto en lo uno como en el otro. Sin embargo, no han faltado mujeres para cantar el amor, el mundo y la muerte desde la música o la poesía, en todos los tiempos y bajo todos los cielos. Hay mundos y siglos en los que estas artes han sido fundamentalmente femeninas. La conferencia que aquí se presentará versará sobre estas cuestiones para mostrar la aportación de la mujer en la poesía a lo largo de los tiempos.”

 

 


Virginia Fernández Collado nació en Almería, España, en 1977. Es profesora de Administración de Empresas en Educación Secundaria. Ha realizado los cursos de doctorado en Economía Aplicada, tiene una máster en “Asesoría Fiscal” de la escuela de negocios GADE en Madrid. Ha publicado los libros Depredador, ed. La oficina, 2015; Poemas 2006-2016, ediciones del Genal y Fundación Fondo Kati, 2017 Bosque, Fondo Kati, 2020; Lluvia Poemas 2006-2016, Fondo Kati, 2020, Los cantos de Layla, Fondo Kati, 2020; Ha coordinado varias antologías poéticas, entre ellas Antología de poesía femenina contemporánea, Fondo Kati, 2020, con la participación de 75 poetas de 29 países. Ha sido invitada por la Maison de France en Granada para el festival de otoño de poesía de Granada (2016) y (2018). Ha sido la representante de España en el Encuentro de poetas hispanoamericanas, en el Aula de poesía y humanismo Dama de Baza, (Baza, Granada, España 2016). Ha sido la poeta invitada en la V noche Sahiliana en Granada, España, organizado por la Fundación Mahmud Kati y el Patronato de la Alhambra (2017). Ha participado en diversos encuentros poéticos. Ha recibido el 1er Premio (modalidad poesía) en el XIII Concurso de Creación Joven, Ciudad de Almería en 2011. 




 

EN MUNICIPIOS

En esta ocasión, y con el apoyo de la Secretaría de Educación Departmental de Antioquia, el Festival extenderá su alcance e  intervendrá en algunos municipios con talleres de estimulación de la lectura e  iniciación en la creación poética dirigidos a estudiantes en instituciones edjucativas de Guatapé, Guarne, Venecia y Carmen de Viboral.                                


MARTES 26 DE JULIO 

2:00 p.m. Municipio de Guatapé. Institución Educativa Nuestra Señora del Pilar.

Taller de poesía con Oscar ´Puky´ Gutiérrez (Bolivia). 

Dirigido a 20 jóvenes estudiantes de los grados 10 y 11.

 

Oscar “Puky” Gutiérrez nació en Bolivia en 1970. Es poeta, gestor cultural y editor de textos. Tiene siete libros publicados, entre ellos: 3 al hilo (junto a Alejandra Barbery y Alfredo Rodríguez, en 2003); Sobrevuelo en la ciudad de los anillos (con el que obtuvo el Premio Nacional de Literatura Santa Cruz de la Sierra, en 2007, el mismo que luego fue publicado con el nombre de Sobrevuelo 2.0 en 2008 (agotado y reeditado en 2011); Ciudades Interiores, con el que obtuvo el Premio 450 años de Fundación de la ciudad de Santa Cruz de la Sierra y Bitácora del asombro, antología personal y la primera de sus publicaciones independientes, 2014. Su obra está incluida en diversas antologías.

Ha participado en encuentros internacionales de poesía en Perú, México, Argentina, Uruguay, Colombia, Chile, Cuba y Venezuela. Algunos poemas suyos han sido traducidos al italiano y al catalán. Coordina “Poesía en la Calleja”, una exitosa “travesura literaria” que lleva 9 años de existencia. En ella se han compartido más de 2.600 poemas. Sucede en una plazuela. Al aire libre. De noche. Gratis.



MIÉRCOLES 27 DE JULIO  


2:00 p.m. Municipio de Guarne. Calle de La Cultura. Carrera 50 # 51-190. Taller de poesía con Amanda Durán (Chile). 

Dirigido a poetas, gestores culturales, talleristas de literatura, docentes y personas realmente comprometidas con la expresión poética

Cupo: 20

 

Amanda Durán nació en Chile en 1982. Es escritora y artista visual chilena. Su obra -prologada por escritores como Nicanor Parra, Patricio Manns y Luna Miguel- ha sido publicada en Perú, España, Chile, Uruguay, y Argentina. Participando además de antologías en Suecia, Francia, Guatemala, México y Canadá. Sus libros son: “Zona Primavera”, “Ovulada”, libro publicado en Chile (MAGO Editores), España (Amargord Ediciones) y Perú (Altazor Ediciones); “Antro; misa para señoritas”, presentado en Uruguay (La Propia, Cartonera), Argentina (Arbolanimal) y Chile (Ediciones Colectivas periféricas) ; “La Belleza”, España (Amargord Ediciones) y finalmente “Nudo” en Chile, (MAGO Editores) que reúne un extracto de los últimos tres libros.



JUEVES 28 DE JULIO 

2:00 p.m. Municipio de Venecia. Institución Educativa San José de Venecia.

Taller de escritura creativa con Arrinson Palacio (Colombia). 

Dirigido a 20  jóvenes seleccionados de los grados 10 y 11 

 


Arrinson Palacio nació en Medellín en 1981. Licenciado en educación básica con énfasis en humanidades: lengua castellana, de la Universidad de Antioquia, Magíster en escritura creativa de la universidad EAFIT, trabaja como maestro en el Municipio de Medellín. Su libro inédito de poemas Hechizos ojos para las cosas innombrables fue uno de los ganadores del Primer Premio de Poesía Joven del Festival Internacional de Poesía de Medellín, 2011. Sus poemas se han publicado en la Revista Prometeo, memorias del 21º Festival Internacional de Poesía de Medellín; Libro de semblanzas y perfiles Espíritus Libres de la Universidad de Antioquia (2012); la Revista de Poesía Prometeo Nº 90 y en la Revista Punto Seguido Nº 56.


 

VIERNES 29 DE JULIO  

2:00 p.m. Municipio del Carmen de Viboral. Institución Educativa Técnico Industrial Jorge Eliécer Gaitán.

Taller de poesía con Malú Urriola (Chile). 

Dirigido a 20 jóvenes seleccionados de los grados 10 y 11

 

 

Malú Urriola nació en Santiago de Chile, Chile, en 1967. Autora de Piedras rodantes (1988), Dame tu sucio amor (1994), Hija de perra (1998) reeditado en 2009 en Venezuela, 2010 Argentina y 2017 en México. Nada (2003), Bracea (2007), La Luz que me ciega, en coautoría con Paz Errázuriz (2010), Las estrellas de Chile para ti (antología, 2015), Cadáver exquisito (2017) El cuaderno de las cosas inútiles (2022).

La Luz que me ciega, trabajo multimedial de fotografía, video y poesía, realizado junto a la fotógrafa y Premio Nacional, Paz Errázuriz, fue expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo MAC 2010 y en la Bienal de Venecia el 2015.

Ha recibido los premios: Pablo Neruda, 2006 y la beca John Simón Guggenheim, 2009. Ha sido invitada a dar lecturas y charlas en las universidades de Harvard, Princeton, Georgetown, Maryland, Washington y Universidad de New York, y dictado talleres literarios para estudiantes de primaria y secundaria en el marco del Festival de la Palabra de San Juan, Puerto Rico.

Dirige el Taller de poetas becarios de la Fundación Pablo Neruda. Académica en la Facultad de Licenciatura en Lengua y Literatura y en la Facultad de Artes, Escuela de Teatro de la Universidad de Humanismo Cristiano.



 


EN LA CIUDAD DE SANTA MARTA

 

En su historia el Festival ha intervenido en otras ciudades de Colombia. En esta ocasión se realizarán las siguientes actividades de la Escuela de Poesía de Medellín en la ciudad de Santa Marta: 

 

JUEVES 28 DE JULIO 


3:00 p.m. Teatro Santa Marta, Sala principal.

Taller de poesía con Giselle Lucía Navarro (Cuba).

Dirigido a realizadores de talleres literarios, docentes de literatura, promotores de lectura, poetas, bibliotecarios que realizan procesos formativos, autodidactas y personas realmente interesadas en la creación poética.

 


Giselle Lucía Navarro nació en Alquízar, Cuba, en 1995. Es poeta, escritora, diseñadora, gestora cultural y artista multidisciplinar. Ha obtenido, entre otros, los premios José Viera y Clavijo de ciencias sociales, Benito Pérez Galdós de ensayo, Edad de Oro de poesía infantil, Pinos Nuevos de narrativa juvenil y el David de Poesía que otorga la UNEAC, además de menciones en los premios Calendario, Félix Pita Rodríguez, Ángel Gavinet (Finlandia), Poemas al Mar (Puerto Rico) y Nósside (Italia). Ha publicado Contrapeso (Colección Sur, 2019), El circo de los asombros y la novela infantil ¿Qué nombre tiene tu casa? (Gente Nueva, 2019), Criogenia (Ensemble Edizioni, Italia, edición bilingüe, 2021), La Comarca Silvestre (Ediciones Loynaz, 2022) y La Habana me pide una misa (Extramuros, 2022). Su obra se ha traducido al italiano, inglés, francés, turco, griego y ruso, publicada en antologías y revistas de una veintena de países. Licenciada en Diseño Industrial por la Universidad de La Habana y egresada del Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso. Es miembro del Comité Organizador del Festival Internacional de Poesía de La Habana. Co-dirige el proyecto Poeti in parallelo, que organiza la Casa della Poesia di Milano y el Instituto Cervantes


 

5:00 p.m. Macrobiblioteca de la Ciudad de Santa Marta.

Conversación en torno a la poesía de Polonia y su relación con la Paz mundial y la paz con la naturaleza por Marta Eloy Cichocka (Polonia). 

 

Marta Eloy Cichocka nació en Cracovia, Polonia, en 1973. Es poeta y fotógrafa, profesora titular en la Universidad Pedagógica de Cracovia. Autora de seis libros de poemas, entre otros: “Encrucijada de cien caminos. Skrzyżowanie stu szlaków”, bilingüe polaco-español (Zaragoza 2019) y “En jaque. Poemas selectos 1999-2019” (Bogotá 2019), además de dos obras sobre la novela histórica contemporánea y de un libreto bilingüe de la obra “Hijas del aire. Sueño de Balladyna – Córki powietrza. Sen Balladyny”, dirigida por Ignacio García (Opole – Almagro 2019).  Ganadora del I Premio del Concurso Nacional de Poesía Halina Poświatowska (2004), I Beca Residencia Internacional SxS Antonio Machado (2016), Premio Cracovia Ciudad de Literatura de la UNESCO (2021), es traductora de Pedro Calderón de la Barca, Jean-Baptiste Racine, Roberto Juarroz, Juan Gelman y Olvido García Valdés, entre otros. Coordina las Manufacturas de Poesía, talleres de traducción en presencia de los autores, y el ciclo de recitales polifónicos República Poética. Participó en exposiciones individuales y colectivas, y en diversos festivales de poesía en Polonia, Francia, España, Colombia, México, Chile y Argentina.


 

VIERNES 29 DE JULIO  

3:00 p.m. Teatro Santa Marta, Sala Principal.

Taller de poesía con Martín Barea Mattos (Uruguay). 

Dirigido a realizadores de talleres literarios, docentes de literatura, promotores de lectura, poetas, bibliotecarios que realizan procesos formativos, autodidactas y personas realmente interesadas en la creación poética.

 

Martín Barea Mattos nació en Montevideo, República Oriental del Uruguay, en I978. Ha publicado varios libros de poesía en español, entre ellos, Made in China (Estuario/ Hum, 20I6), Parking Barea Mattos (Una temporada en Isla Negra, Chile, 20I4), Conexo (con ilustraciones de Cecilia Mattos, Museo Nacional de Artes Visuales, MEC, 20I4), Por hora, por día, por mes (Estuario/Hum, 2008), Los ojos escritos (43 Premio Nacional del Libro, 2003). Publicó cuatro obras de música y poesía con acompañamiento de músicos. En 20I8, publicó en Madrid, España RBL/ Obras tipográficas y en 20I6, Never Made in America/ Poemas escogidos (Diálogos books, NOLA, USA). Desde 2013, dirige el festival internacional de poesía llamado Mundial Poético de Montevideo, del cual organizó ocho ediciones, y al que asistieron poetas de 22 países, y desde 2006 es curador habitual de Ronda de poetas, ciclo de lectura semanal en el famoso café La Ronda de Montevideo. Ha participado desde 2008 hasta la fecha en festivales en Buenos Aires, Sao Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Santiago de Chile, Valparaíso, Concepción, Isla negra, El Tabo, Bogotá, Ibagué, Asunción del Paraguay, Nueva Orleans, Washington, Nueva York, Los Ángeles, Madrid, Granada, Zaragoza y Barcelona.


 

5:00 p.m. Teatro Santa Marta, Sala Principal.

Conversatorio en torno a la experiencia y creación poética con Jordi Virallonga (España). 

Referentes poéticos del poeta, valoración de la experiencia poética y su influencia en el mundo actual.

 

 

Jordi Virallonga nació en Barcelona, España, el 20 de junio de 1955. Es poeta, ensayista y traductor. Escribe en catalán y castellano. Es catedrático de literatura española en la Universidad de Barcelona y preside el aula de Poesía de esa misma ciudad, desde su fundación, en 1989. Ha publicado los libros de poesía: Saberte, 1981; Perímetro de un día, 1986; El perfil de los pacíficos, 1992; Crónicas de usura (Premio Ciudad de Irún), 1997; Llevarte el día en casa (Antología), 1999; Los poemas de Turín, 2001; Todo parece indicar (Premio Valencia de poesía-Fundación Alfonso el Magnánimo), 2003; Por si no puedes, 2010; Hace triste, DVD, 2010; La amplitud de la miseria: antología de poemas 1986-2010, 2013; La transparencia oculta lo que muestra (Antología), 2014; e Incluso la muerte tarda (Premio Hermanos Argensola), 2015. También autor de las plaquettes: A la voz que me acompaña, 1980; Dos poemas en Turín, 1992; Con orden y concierto (Antología), 1996; De varía misérrima (Antología), 2000; Poemas de amor descortés (Antología), 2005.

Publicado el 03.06.2022

Última actualización: 03/06/2022